Depuis la naissance de la scène, l'éclairage de scène est devenu un élément indispensable de la scène. L'éclairage de scène est très important pour mettre en évidence les quatre éléments de vision, de réalisme, d'esthétique et de performance. Il a évolué au fil des années. Aujourd'hui, il s'est progressivement développé en un système d'éclairage relativement complet et avancé. Ensuite, il y a la question, savez-vous quelle est la règle de base de la lumière sur scène ?
L'une des règles les plus importantes est d'utiliser un éclairage à 45 degrés !
Pourquoi le 45 est le meilleur angle ?
Il éclaire l'ensemble du visage à 45 degrés de face et vers le haut, y compris sous les yeux et sous le menton, et le rétroéclairage permet de se séparer de l'arrière-plan. Vous pouvez éviter les ombres car la lumière pénètre dans la zone des joues du visage de l'interprète's, évitant le nez et d'autres zones qui peuvent provoquer des ombres sur le visage.
Si vous voulez l'angle de lumière le plus naturel, veuillez ajuster à30 degrés !
Parce que la position verticale la plus courante pour la lumière principale - l'angle de 30° est légèrement au-dessus de la ligne des yeux ; le nez ne doit pas projeter d'ombre sur les lèvres. La lumière du bas semble déformer le personnage de l'acteur's, car la plupart des lumières naturelles ou ambiantes sont généralement au-dessus.
Utiliser la petite astucesur ta scène, rends ta performance plus charmante~
